Сериал "Плевако": смешение жанров и исторические ошибки

Сериал "Плевако": современная деконструкция классики или карго-культ без границ?

Сериал "Плевако", который вышел в свет в 2024 году под чутким руководством режиссера Анны Матисон, мгновенно стал центром обсуждений. В главных ролях зрителей радуют Сергей Безруков, Николай Шрайбер, Ольга Лерман и Мария Смольникова. Однако на фоне этих громких имен прячется произведение с неоднозначным восприятием, вызвавшее бурю критики и одновременно пробудившее интерес зрителей. Постараемся детально разобраться, что из себя представляет этот проект.

Сюжет: лубок вместо исторической драмы

С первых кадров сериал позиционирует себя как основанный на реальных событиях, но уже с первых минут становится очевидным, что историческая достоверность не является ключевой целью авторов. История великого адвоката Фёдора Никифоровича Плевако превращается в нечто большее, чем просто криминальная драма: зрителю предлагают кинокомикс с элементами боевика, мистики и странной романтики. Главный герой, переименованный в Николая Фёдоровича (явно, чтобы угодить зрителям, которые не могут произнести оригинальное имя), предстаёт в образе современного супергероя, обладающего навыками паркура, кунг-фу, суперзрением и другими не менее удивительными способностями.

Сюжет начинается с абсурдной сцены, где Плевако, похоронив мать по языческому обряду, демонстрирует свои навыки в незаконных боях без правил. После этого он возвращается в Москву, чтобы взяться за громкое дело об убийстве аристократа. Каждая новая серия посвящена судебному разбирательству, в ходе которого герой использует дедукцию, свои обширные знания и возможность создавать 3D-проекции прошлого. Всё это щедро приправлено акробатическими трюками и флешбэками, компетентно погружающими зрителя в комично-исторический фарс, напоминающий "Матрицу".

Историческая достоверность: жертва постмодернизма

Одним из основных источников критики сериала является его довольно вольное обращение с историческими фактами. Так, в качестве антагониста выступает обер-прокурор Святейшего Синода Константин Петрович Победоносцев, который неожиданно начинает вмешиваться в уголовные дела. Данный поворот сюжета представляется нелепым, ведь Святейший Синод прежде всего занимался духовными делами, а не уголовным правом. Также вызывает недоумение регулярное пересечение персонажей в Москве, хотя служба Победоносцева находилась в Санкт-Петербурге. Создатели, похоже, не утруждали себя изучением исторической реальности; в их воображении, возможно, существовал некий прообраз "Сапсана", курсирующего между двумя столицами в XIX веке.

Промышленник Демидов, ещё один антагонист, изображается в виде карикатурного злодея-ретрограда, занимающегося абсурдным битьем посуды и моральным унижением супруги. Этот образ лишен любой глубины и лишь служит фоном для демонстрации добродетели главного героя.

Проблемы адаптации: западные штампы на русской почве

Сравнение с западными фильмами становится неизбежным. Если вспомнить успешные проекты, такие как "Линкольн" или "Банды Нью-Йорка", то они с трепетом относятся к исторической правде. "Плевако" же напоминает скорее неудачно переведенный комикс. Попытки подражать современным трендам ведут к появлению абсурдных деталей: помощник Плевако часто использует английские слова в разговоре, а сам герой с запредельным пафосом подчеркивает свою калмыцкую идентичность — словно с этим может сравниться любой супергерой Marvel.

Особое внимание стоит уделить влиянию феминизма и культурного марксизма, которое проявляется в образах сильных независимых героинь. Их реплики порой звучат как слоганы, взятые из Twitter. Вместо глубокой проработки характеров авторы опираются на клише, необходимые для угождения массовой аудитории.

Кастинг и актерская игра

При относительно слабом сценарии актерская игра все же выглядит довольно впечатляюще. Сергей Безруков органично воплощает образ харизматичного юриста, хотя бывает, что в сценах "духовных озарений" его игра выглядит несколько чрезмерно. Ольга Лерман в роли Марии Демидовой добавляет необходимую драму, но ей явно не хватает яркости, чтобы сделать персонажа незабываемым. Николай Шрайбер, напротив, успешно компенсирует недочеты своей партнерши, создавая образ безумного мужа с запоминающейся экспрессией.

Игорь Гордин, исполняющий роль Победоносцева, привносит свой театральный опыт, чтобы сделать персонажа более объемным. Однако его герою не хватает глубины из-за сценарных нелепостей. В общем, кастинг соответствует общему настроению проекта: добротно, но без особого блеска.

Визуальная сторона и техническое исполнение

Несмотря на провальные сюжетные линии, визуальная составляющая сериала стоит похвалы. Костюмы, декорации и операторская работа создают атмосферу, которая, хоть и не погружает зрителя в реальный XIX век, выглядит достаточно эстетично. Флешбэки, обильно используемые в ленте, сняты стильно, хотя иногда гораздо более манерно, чем нужно. Единственным серьезным недостатком остаётся слабая динамика сцен, что порой отсылает к театральным постановкам, лишённым кинематографической запоминаемости.

Итоги и выводы

"Плевако" — это типичный образчик современного российского televisão, балансирующего на грани пародии и попыток создать нечто выдающееся. Создатели, похоже, стремятся угодить всем зрителям: поклонникам исторических драм, любителям боевиков и тем, кто ценит легкий абсурд. Итогом стала эклектичная работа, вызывающая одновременно у зрителей смех и раздражение, а также любопытство.

Стоит ли смотреть этот сериал? Если вы готовы закрыть глаза на множество сценарных несостыковок и исторические неточности, "Плевако" может подарить вам неплохие часы развлечения. Однако глубины и исторической достоверности от него ожидать не стоит. Это скорее аттракцион, чем серьезное произведение, и возможно, именно в этом и заключается его главная ценность.